Кошик
ул.Шелковичная 30-А, email : atribut-gallery@ukr.net, Київ, Україна
+380 (95) 593-44-29
Галерея АтрибутЪ
Кошик

Чому мистецтво коштує дорого? Методики формування ціни.

Чому мистецтво коштує дорого? Методики формування ціни.

Аукціонний дім sotheby's нещодавно купив індекс Мея — Мозеса, одну з найстаріших наукових методик, що дозволяють спрогнозувати вартість творів мистецтва. Тепер, на думку менеджменту sotheby's, його експерти зможуть з цифрами і графіками в руках переконувати клієнтів, що настав час купувати.

У цьому дослідженні наведено способи оцінки мистецтва, зокрема живопису, які існують у світі.

За покупцеві

Антиквари люблять анекдот, який описує процес оцінки полотна. Перш ніж дивитися саму картину, арт-дилер запитує: «Ми продаємо або купуємо?» Це заснована на досвіді необхідність з'ясувати емоційну зацікавленість клієнта (наскільки сильно він хоче купити або продати картину) — в інших методиках оцінки, суто наукових, вона ж може бути у вигляді спеціального коефіцієнта. Суть його зводиться до того, хто купує: інвестор (з цих можна урвати побільше), колекціонер («вони, як правило, небагаті») або дизайнер-оформлювач (який в будь-якому випадку не вийде за рамки бюджету).

За розміром і площі

У 1990-ті пострадянські роки, епоху бурхливого зародження українського і російського арт-ринку, був такий спосіб формування ціни: довга сторона картини плюс три нуля, і це в доларах. Застосовувався він для академіків, рівня Шишкіна або Айвазовського (наприклад до 80 см дописуємо 000 — виходить $80 тис.). Зараз з першими іменами вже не спрацює (продешевим), а з академіками другого ряду занадто дорого.

Ціна, звичайно ж, залежить від розміру — але не безпосередньо, а за якоюсь параболі. Маленька картина одного і того ж автора зазвичай коштує дешевше тієї, що побільше, але до певної межі. Таким собі «золотим», найбільш зручним для приватної колекції виявляється розмір з довгою стороною не більше метра.

Найдорожчий сантиметр української та російської живопису, без сумніву, належить Казимиру Малевичу — $9,549 тис. («Супрематична композиція», 88,5х71 см, продана в 2008 році на sotheby's за $60 млн).

У 2005 році був виданий «Визначник вартості живопису»Володимира Соловйова. У книзі зібрані розраховані автором таблиці залежності вартості від площі картини для 47 тис. художників світу та введено поправочні коефіцієнти. До «засобу визначення» додані квадрат (для вимірювання площі) і кола з картону. Виставляючи на колі потрібні коефіцієнти, можна отримати ціну картини. Пробували метод розповідали, що роботи виходили дорожче, ніж вони коштували на ринку.

За витратами

Витратна методика придумана Михайлом Тамойкиным. Ціна тут прямо залежить від витрат на створення твору і обчислюється за вартістю суто матеріального об'єкта, яка коригується спеціальними поправками. Коефіцієнти для цих поправок вираховуються виходячи із значення, яке має твір («світовий» чи «сімейно-кланове», статус художника і його нинішня популярність). Втім, що варто полотно, фарба і шматок хліба у порівнянні з $104 млн за Пікассо блакитного періоду або $60 млн за супрематизм Малевича? Втім, ні Пікассо, ні Малевича автор методики художниками не вважає і в розрахунок не бере. В якості прикладів наведено в основному прикладне мистецтво, але практика спростовує і це. Наприклад, на одному з російських аукціонів у 2009 році був проданий за 850 тис. руб. мідний полтинник 1925 року, притому що срібному полтинику того ж року 1 тис. руб. — червона ціна. А все тому, що це пробний екземпляр в нестандартному металі.

За повторним продажу

Аукціони мистецтва проходять у світі вже більше трьох століть, і багато твору встигли побувати на них не один раз. Повторні продажі дозволяють простежити, як мистецтво дорожчає, і припустити, як воно буде дорожчати далі.

На цьому і заснований індекс Мея — Мозеса, яким буде тепер одноосібно користуватися sotheby's. Його придумали кілька десятиліть тому професора Університету Нью-Йорка Джианпинг Мей і Майкл Мозес. Вони проаналізували продажу творів мистецтва за величезний відрізок часу, з 1875 року. В цілому зростання цін на твори мистецтва був приблизно таким же, як і зростання фондового ринку (вже точно не меншим), і при цьому попит на мистецтво був більш стійким і не залежав від погоди на інших ринках. Ці висновки з тих пір використовують всі аналітики арт-ринку, намагаючись переконати покупців у тому, що краще купувати картини, ніж акції.

Статистику повторних продажів використовує і методика Сергія Скатерщикова, фахівця з інвестицій. Створена ним база даних Skate's дозволяє вирахувати середньорічну прибутковість. Наприклад, полотно Герхарда Ріхтера «Абстрактна картина (712)» 1990 року показав вражаючу прибутковість в 29,27%, причому при перепродажі всього лише через рік. Зазвичай прибутковість тим більше, чим довше інвестиція. А ось картина Пабло Пікассо «Голова жінки» 1935 року зазнала середньорічну спад в ціні на 20%, коли перепродувалася через два роки. Сергій Скатерщиков в книзі «Керівництво по інвестуванню на ринку предметів мистецтва» пропонує розраховувати ціну за формулою: Р = (FV + IP) х PF, де Р (price) — розрахункова ціна предмета мистецтва; FV (fair value) — справедлива ціна предмета мистецтва; IP (irrational premium) — премія за ірраціональність (те саме бажання володіти); PF (provenance factor) — провенанс-мультиплікатор (який може зменшувати ціну роботи, якщо у неї неясну провенанс, вона може виявитися реституционной або раптом з'являться ошукані спадкоємці). «Справедлива ціна» формується на основі інформації про угоди з аналогічними творами і коригується залежно від важливості періоду для художника, розміру і сюжету роботи, ширини ринку та іншого.

Порівняльні

Збором цін з відкритих джерел, тобто аукціонних продажів, займається кілька найбільших компаній. Наприклад, французька Artprice збирає дані 4,5 тис. аукціонів з усього світу (крім російські — наші даних не здають) і іноді зводить їх у публічні звіти. На сайті Artprice можна переглянути довідник цін за XVIII–XIX століття, виданий 100 років тому.

Американська компанія Artnet не тільки агрегує аукціонні ціни, але і співпрацює з галереями (а значить, дає більш розгорнуту картину попиту і пропозиції).

Необхідність порівнювати з попередніми продажами визнається та іншими профільними організаціями — питання лише в тому, як «аналоги» наблизити до того полотну, яке потрібно оцінити. Адже навіть дві майже однакові картини того ж автора, року, розміру і сюжету продаються по-різному. Підсумок залежить від тисячі причин — від економічної ситуації до місця (аукціонного дому і міста). І дуже сильно — від «настрою» на ринку і думки шановних людей.

На довірі

Багато займаються оцінкою мистецтва компанії підтримують «індекс довіри» до ринку, опитуючи шанованих і впливових людей. Так надходять Artprice і ArtTactic,і нерідко думки експертів — колекціонерів, критиків, галеристів, аукціоністів — дійсно роблять погоду на ринку.

 

В реальності у кожного із способів має переваги та недоліки. На практиці арт-дилери застосовують потроху всі методики.

 

(Пояснення до картини опублікованій в заголовку цієї статті. Картина Костянтина Маковського «Іван Сусанін» розміром 3х4,5 м коштує дешевше, ніж його ж «Сцена з боярської життя розміром» 93х110 див. $595 тис. проти $4,2 млн. Проте має значення і рік продажу: кризовий 2016-й проти благополучного 2007-го.)

P. S. Не забувайте підписуватися на нас у соціальних мережах (Фейсбук, ВК і Однокласники)

Інші статті

Наскільки вам зручно на сайті?

Розповісти Feedback form banner