Корзина
114 отзывов
Надежный продавец Prom.ua
УкраинаКиевул.Шелковичная 30-А, email : atribut-gallery@ukr.net
+380983732952
Галерея АтрибутЪ
Корзина

Почему искусство стоит дорого? Методики формирования цены.

Почему искусство стоит дорого? Методики формирования цены.

Аукционный дом Sotheby’s недавно купил индекс Мея — Мозеса, одну из самых старых научных методик, позволяющих спрогнозировать стоимость произведений искусства. Теперь, по мнению менеджмента Sotheby’s, его эксперты смогут с цифрами и графиками в руках убеждать клиентов, что пришло время покупать.

В этом исследовании приведены способы  оценки искусства, в частности живописи, которые существуют в мире.

По покупателю

Антиквары любят анекдот, описывающий процесс оценки полотна. Прежде чем смотреть саму картину, арт-дилер спрашивает: «Мы продаем или покупаем?» Это основанная на опыте необходимость выяснить эмоциональную заинтересованность клиента (насколько сильно он хочет купить или продать картину) — в других методиках оценки, сугубо научных, она же может присутствовать в виде специального коэффициента. Суть его сводится к тому, кто покупает: инвестор (с этих можно урвать побольше), коллекционер («они, как правило, небогаты») или дизайнер-оформитель (который в любом случае не выйдет за рамки бюджета).

По размеру и площади

В 1990-е постсоветские годы, эпоху бурного зарождения украинского и российского  арт-рынка, был такой способ формирования цены: длинная сторона картины плюс три нуля, и это в долларах. Применялся он для академиков, уровня Шишкина или Айвазовского (например к 80 см дописываем 000 — получается $80 тыс.). Сейчас с первыми именами уже не сработает (продешевим), а с академиками второго ряда слишком дорого.

Цена, конечно же, зависит от размера — но не напрямую, а по некой параболе. Маленькая картина одного и того же автора обычно стоит дешевле той, что побольше, но до определенного предела. Неким «золотым», самым удобным для частной коллекции оказывается размер с длинной стороной не более метра.

Самый дорогой сантиметр украинской и русской живописи, без сомнения, принадлежит Казимиру Малевичу — $9,549 тыс. («Супрематическая композиция», 88,5х71 см, продана в 2008 году на Sotheby’s за $60 млн).

В 2005 году был издан «Определитель стоимости живописи»Владимира Соловьева. В книге собраны рассчитанные автором таблицы зависимости стоимости от площади картины для 47 тыс. художников мира и введены поправочные коэффициенты. К «Определителю» приложены квадрат (для измерения площади) и круги из картона. Выставляя на круге нужные коэффициенты, можно получить цену картины. Пробовавшие метод рассказывали, что работы получались дороже, чем они стоили на рынке.

По затратам

Затратная методика придумана Михаилом Тамойкиным. Цена тут напрямую зависит от затрат на создание произведения и вычисляется по стоимости чисто материального объекта, которая корректируется специальными поправками. Коэффициенты для этих поправок высчитываются исходя из значения, которое имеет произведение («мировое» или «семейно-клановое», статус художника и его нынешняя популярность). Впрочем, что стоит холст, краска и кусок хлеба по сравнению с $104 млн за Пикассо голубого периода или $60 млн за супрематизм Малевича? Впрочем, ни Пикассо, ни Малевича автор методики художниками не считает и в расчет не берет. В качестве примеров приведено в основном прикладное искусство, но практика опровергает и это. Например, на одном из российских аукционов в 2009 году был продан за 850 тыс. руб. медный полтинник 1925 года, притом что серебряному полтиннику того же года 1 тыс. руб. — красная цена. А все потому, что это пробный экземпляр в нестандартном металле.

 По повторным продажам

Аукционы искусства проходят в мире уже больше трех столетий, и многие произведения успели побывать на них не один раз. Повторные продажи позволяют проследить, как искусство дорожает, и предположить, как оно будет дорожать дальше.

На этом и основан индекс Мея — Мозеса, которым теперь единолично будет пользоваться Sotheby’s. Его придумали несколько десятилетий назад профессора Университета Нью-Йорка Джианпинг Мей и Майкл Мозес. Они проанализировали продажи произведений искусства за огромный отрезок времени, с 1875 года. В целом рост цен на произведения искусства был приблизительно таким же, как и рост фондового рынка (уж точно не меньшим), и при этом спрос на искусство был более устойчивым и не зависел от погоды на других рынках. Эти выводы с тех пор используют все аналитики арт-рынка, пытаясь убедить покупателей в том, что лучше приобретать картины, чем акции.

Статистику повторных продаж использует и методика Сергея Скатерщикова, специалиста по инвестициям. Созданная им база данных Skate’s позволяет высчитать среднегодовую доходность. Например, полотно Герхарда Рихтера «Абстрактная картина (712)» 1990 года показало поразительную доходность в 29,27%, причем при перепродаже всего лишь через год. Обычно доходность тем больше, чем длиннее инвестиция. А вот картина Пабло Пикассо «Голова женщины» 1935 года понесла среднегодовую убыль в цене на 20%, когда перепродавалась через два года. Сергей Скатерщиков в книге «Руководство по инвестированию на рынке предметов искусства» предлагает рассчитывать цену по формуле: Р = (FV + IP) х PF, где Р (price) — расчетная цена предмета искусства; FV (fair value) — справедливая цена предмета искусства; IP (irrational premium) — премия за иррациональность (то самое желание обладать); PF (provenance factor) — провенанс-мультипликатор (который может уменьшать цену работы, если у нее неясный провенанс, она может оказаться реституционной или вдруг объявятся обманутые наследники). «Справедливая цена» формируется на основе информации о сделках с аналогичными произведениями и корректируется в зависимости от важности периода для художника, размера и сюжета работы, ширины рынка и прочего.

 Сравнительные

Сбором цен из открытых источников, то есть аукционных продаж, занимается несколько крупнейших компаний. Например, французская Artprice собирает данные 4,5 тыс. аукционов со всего света (исключая российские — наши данных не сдают) и иногда сводит их в публичные отчеты. На сайте Artprice можно просмотреть справочник цен за XVIII–XIX века, изданный 100 лет назад.

Американская компания Artnet не только агрегирует аукционные цены, но и сотрудничает с галереями (а значит, дает более развернутую картину спроса и предложения).

 Необходимость сравнивать с предыдущими продажами признается и другими профильными организациями — вопрос лишь в том, как «аналоги» приблизить к тому полотну, которое нужно оценить. Ведь даже две почти одинаковые картины того же автора, года, размера и сюжета продаются по-разному. Итог зависит от тысячи причин — от экономической ситуации до места (аукционного дома и города). И очень сильно — от «настроения» на рынке и мнения уважаемых людей.

 На доверии

Многие занимающиеся оценкой искусства компании поддерживают «индекс доверия» к рынку, опрашивая уважаемых и влиятельных людей. Так поступают Artprice и ArtTactic,и нередко мнения экспертов — коллекционеров, критиков, галеристов, аукционистов — действительно делают погоду на рынке.

 

В реальности у каждого из способов есть достоинства и недостатки. На практике арт-дилеры применяют понемногу все методики.

 

(Пояснение к картине опубликованной в заглавии этой статьи. Картина Константина Маковского «Иван Сусанин» размером 3х4,5 м стоит дешевле, чем его же «Сцена из боярской жизни размером» 93х110 см.  $595 тыс. против $4,2 млн. Однако имеет значение и год продажи: кризисный 2016-й против благополучного 2007-го.)

P.S.Не забывайте подписываться на нас в социальных сетях (Фейсбук, ВК и Однокласники)

Другие статьи